向往生命（一）

阅读此“渴望生命”。

实际上，我从不恨梵高，在某种程度上，我对他有一种几乎异常的尊敬，而且与只有新宗教信徒才有的那种无私的*主义混在一起。

我早在小学一年级就从我的美术老师那里认识了梵高，对此我一直很沾沾自喜。当然，如果您那天晚上不回家与家人谈论“今天老师说梵高”，一切都会更加完美。

此后，我开始零星地从其他人的作品中了解梵高：我在绘画之前从事过不同的职业，但最终都以失败告终。一生中从未娶过妻子，更不用说孩子了。他只有三十多岁。他还活着时只卖出一幅画。因为他与高更在绘画上存在分歧，所以他的右耳被切断了，并且他是一个精神病患者。尽管梵高的怪异让我感到好奇，但梵高和西奥（Theo）的兄弟般的兄弟使我感到非常震惊，他们死后被埋葬在一起。当然，梵高的成功对世界文学的改革产生了重大影响。但是有些人不了解梵高，并认为梵高的成就不高，但是美国人认为梵高非常重要。那是因为梵高的痛苦和辉煌的成就震惊了读者。对名人荣耀的追求不是对名人成就的追求，而是对名人成功的追求。

谢谢你成为我的光。

向往生命（二）

看完这本书之后，我总是想到一个不可能的问题：如果22岁的文森特·梵高钦佩厄休拉，接受他的爱，那么梵高的命运将被改写。这样，他就不会在三十七岁时早逝；他不会过着贫穷，痛苦，流浪和精神疾病的生活。但是，世界因此将失去一位著名画家和另一位普通人。

在Borina日，梵高向矿工讲道，希望为贫困和劳累的人们带来精神上的安慰。但是在一次又一次的矿难之后，为了谋生，矿工们仍然冒着生命危险，继续倒下。梵高意识到牧师的工作没有任何实际意义，因为那里没有上帝！我该怎么办？我在世界上什么地方正确？他心里无数次地问自己。

后来，梵高拿起他的画笔，给正在通勤的矿工们粉刷。他们有吸引他的东西。门德斯学者门德对梵高说，无论做什么，你都会做得很好。最终，您将把所有事情展现在您的心中，这就是您一生成就的证明。那年，梵高二十七岁。他终于找到了一种表达自己的内心*绘画的形式。

前进的道路是广阔的，但他不知道未来会怎样。我还没学会绘画，只是喜欢。这是冒险的事情。西奥多鲁斯神父说，好的作品不能从不好的作品开始。显然，父亲不了解他的儿子。梵高（Van Gogh）相信一种方法会走到尽头，并且不在乎别人的判断。尤其是当他的母亲说服他为富有的女士和妻子的精美肖像赚钱时，他拒绝了。仅仅为了填饱肚子，梵高就可以低下头来了解梵高的叔叔，然后回到古比尔艺术公司（Gubir Art Company）找个位置。甚至当他决定当牧师时，他屈从于时间规则，迎合当权者。牧师您也可以成为农民，等等。但是梵高在画画时不想成为画家。如何绘制？画什么？这全都在于聆听内在的选择。在他眼中，博里纳里（Borinari）的矿工，捡拾废石的孩子和妇女，悲惨的困境以及无能为力的命运都铭刻在他的心中。梵高在他的家乡布拉班特（Brabant），为农民和土地画了画，而他的家人则无法区分界线。因为在他看来。农民和土地是两种泥土，是一体的和相互依存的。

表姐凯来到艾顿。凯瑟尔（Kay）的优雅风度是厄秀拉（Ursula）所无法比拟的，梵高（Van Gogh）对她深深着迷。他很遗憾地看到，因为她的丈夫失去了他表弟的憔悴的脸。我想给她一个深情而有力的拥抱，并在她的耳朵上倾诉安慰和爱的话。他甚至想像堂兄在绘画时总是站在他身边会是多么幸福！但是凡高得到的是凯的“不，从不！”回答。幸运的是，他已经受到过一次打击，所以如果再次发生该怎么办！幸运的是，他仍然有最难放弃的画作，而西奥则在经济上支持自己。西奥对他兄弟的感情超过了普通兄弟姐妹。很难想象没有狄奥，就不会有众所周知的凡高。梵高专注于绘画，除了他去世前出售的一幅画外，没有任何经济来源。艺术品交易商Testig试图游说Theo停止资助梵高，以防止他沉入深渊。

确实是这样。没有什么能阻止梵高在绘画上徘徊。从海牙，巴黎，桑南到阿尔勒。 Al是一个烈日，狂风和恶劣天气的地方。在炽热的红色阳光下，费沙的岩石间，梵高拿起画笔捕捉大自然的美丽。当西奥没有汇款时，他用苦艾酒和烟草来支撑自己的身体。他有着强烈的使命感，并接二连三地绘画。因为他在做自己喜欢的事，并通过绘画充分表达了他对世界的见解，所以他感到非常满意。因此，永远不要厌倦它。

后来，梵高的身体出现了状况。感到困惑时，一只耳朵被切断了。发烧后，他去了圣雷米疗养。由于同一批精神病人整日辞职等待死亡，梵高感到自己的生命一点一点地垂死。透过病房的栏杆望去，那是一片麦田，如此灿烂而宁静……他再次拿起画笔，只画了一下，这使他感到活着。梵高的病是好是坏。在完成了《乌鸦的麦田》的最后一幅画后，他自杀了。

很多人一生中都没有名字，他们非常沮丧。梵高就是这样。他走了一条普通人不愿也不想走的道路。他注定要一生孤苦，受苦和受苦。但是他们的艺术品将永远在我们普通百姓所仰望的繁星点点的天空中熠熠生辉。

向往生命（三）

《生命的渴望》是美国传记作家欧文·斯通（Owen Stone）26岁时写的作品。这项工作涵盖了画家梵高（Van Gogh）短暂生命中的几乎所有经历。

众所周知，梵高是被时代掩盖的天才。他去世前没有名气，生活艰难。他靠弟弟生活。梵高去世后，他的杰作才被世界发现，并变得无价。撰写这本传记时，欧文·斯通（Owen Stone）拜访了梵高（Van Gogh）生前曾去过的每个地方，并进行了许多现场采访。

在9世纪印象派画家中，梵高是另一种选择。他的画作与儿童创作相似，线条大胆，色彩纯正，他对风景，植物和穷人的描绘着迷。虹膜，向日葵，繁星点点的天空，麦田，苹果园，夜晚的咖啡店，农民在吃土豆，妇女在摘麦穗。图片中的每个对象都以独特的方式燃烧其生命力。它们不只是静物。他们是荒凉的生活。没有画家能像梵高那样强烈，明亮且不受控制地激发色彩。绯红色，题字黄色，蓝色，亮紫色，淡绿色。有时，油画颜料会以固化状态呈现在画布上，无法像稀释的灵魂那样被稀释和均匀散布，将深红色的血液喷洒到包含无限向往的空白处。粘性血液由于激情而失真，在失去认罪的沉默中像混乱的手指一样，因为它无法把握空虚。麦田在危险天空下。压抑而明亮的色彩纠缠着动荡的情绪，他的脸上呼吸不舒服。暴风雨来临之前是新鲜而寒冷的风。灵魂无法突破的是孤独。

梵高在Al的画作过程中割下了一只耳朵并将其献给一个年轻的妓女，给我留下了深刻的印象。在这样一个阳光普照的城市，梵高发疯了，做了奇怪的事情。 Owen Stone的记录非常可信，这也是这本传记的价值。

当我们打开这本书时，我们将遇到另一位梵高。使用Owen Stone的笔，去看看天才的世界。