关于中国美学史的思考
上课时，我重读了叶朗的《中国美学史概论》。我觉得自己发现了一个新世界，有了新的收获和很多灵感。可能是因为我已经很长时间没有读书，或者是因为我太堕落了，所以我没有注意到与古代创造思想有关的问题。我从来没有对自己的记忆能力充满信心，并且总是觉得“好记忆不如坏笔”，所以我用电脑写下了一些幼稚的观点或想法，为以后的探索做准备。区。
尽管我还没有看过《易传》的原著，但我对此并不了解。以前，我只知道《易经》和《易传》的组合就是周易，但是今天我读了《中国美学史纲要》。关于“易传美学”一章，我仍然间接理解与哲学和美学有关的部分内容。同时，我也思考了一些问题。
叶朗在《易传》中提到了“用图像表达意义”和“观察物体并捕捉图像”的美学原则。必须仅通过“构建图像”来完成“仅说明其含义”。这是个有趣的问题。从古代创作的角度来看，“相”可以是具体的对象，这意味着这些具体的对象可以充分表达古代哲学家的思想。至于如何获得“图像”，必须通过“观察事物”来完成。只有通过“观察”外部事物，然后进行提炼和提取，才能获得“图像”。在这一点上，我不禁想到杭剑所著的《中国工艺美学思想》一书中对古代工艺思想的解释。他认为，古代的哲学思想大多被技巧所证实。通过浏览许多先秦时期的古书，例如《礼记》，《老子》，《庄子》，《列子》等，我确实通过技术实例论证了自己的观点。 “余大”（韩康伯）似乎也是先秦时期代表手工艺哲学的重要方式。