吴冠中：谈梵高
每当我向不认识梵高及其画作的人介绍梵高时，我常常会首先感到兴奋，但我找不到确切的语言来表达自己的感受。李白更不适合野生。将玄z与其信仰相提并论是不合适的。李和或王波与他们短暂的天分不同。当我小时候看到飞蛾扑火而被烧时，给我留下了深刻而不可磨灭的印象。梵高，他冲向太阳，被太阳融化了！
首先看看他的画。唐吉神父画的是一个留着小胡子和胡茬的外国人，但我在这里感到的是父亲和叔叔在我家乡乡下的和ami可亲的性格。那些有力的工作手感动了我们。小脑袋，他永远不会生气，因为你弄脏了他粗糙的旧外套或新草帽。
医生加歇（Gachet），他守护着梵高（Van Gogh）短暂生命的最后时刻；他很瘦，看上去有些疲倦和ha。这位热爱印象派绘画的医生是平民阶层中的一位勤奋的仆人。梵高的加歇是耶稣！邮递员Lulin是凡高的知己。在Al的一家小旅馆里，他们一直聊到深夜。梵高一张一张地画他的肖像。他总是抬起头，帽子箍让人眼花“乱的“邮递员”“同样细致，他向小城市的人们发送信息的工作感到高尚。
露琳的妻子是个保姆。范至少画了她的五幅肖像，其中有几幅用美丽的花朵包围着这位朴素的女人。她不是在人类种苗的花朵之间吗？他的一系列自画像正在等待阅读。读者可以确定自己的生活史！
梵高（Van Gogh）以鲜艳的色彩和奔放的笔触表达*的感觉而闻名。但是他不同于印象派。印象派捕捉物体外观的美丽。梵高喜欢物体的本质，就像物体的情人一样。他试图穿透物体并占据所有物体。印象派爱光。梵高不喜欢光，但喜欢阳光。他喜欢色彩并分析色彩。他曾经从一位老音乐家那里学过钢琴，并想找到彩色音乐。他追求色彩的独特效果来表达*的内心情感，并使用白热明亮的色彩来表达堕落感。夜咖啡厅的黑暗场景。
由于我十几岁的时候学习绘画，所以我爱上了梵高的作品。从那时起，我一直爱着他，直到今天这种爱的丝毫没有丝毫下降。我认为这种吸引力不仅来自他绘画本身的美丽，还因为他那炽热的心与物体形成了密不可分的整体，他的作品可以打动人们的心灵。梵高的作品自然，*，高度地融合了形式美和意境美。在肖像，风景和静物中都是如此。在古代和现代，国内外有成千上万的画家。当他们的心精疲力尽时，他们的手仍在绘画。残酷无聊的照片充满了多汁的牛。但凡高的作品几乎都揭示了作者的跳动之心。
梵高不懈地画向日葵。当他说：“黄色是如此美丽！”这不仅是画家感觉的反应，也是宗教信仰的反应。对他来说，黄色是太阳的光，象征着光和热。他眼中的向日葵不是一朵普通的花。当我第一次看到他的向日葵时，我立即感到自己有多小。我看着胸口充满活力，高贵，不剃光，充满活力的一群人。辛劳的人像！
一旦米开朗基罗的摩西被任何人看到，它的形象将永远留在任何人看到的记忆中。看过梵高的“向日葵”的人永远不会对世界上无数的向日葵感到困惑。稀！带有草编坐垫的厚木椅。尽管房间很简陋，但椅子的腿可以舒适地拉长。爷爷坐在上面！还是爷爷！椅子上的烟斗揭示了我们的家生活的方方面面！椅子的腿和椅背是普通的水平和笔直结构，草席也以笔直和向心线排列。