《葬花吟》与爱国主义散文
今早戴上耳机，无意中听到《葬花吟》，87版红楼梦的配乐。
歌曲开篇：
“花谢花飞飞满天
红消香断有谁怜
游丝软系飘春榭
落絮轻沾扑绣帘……”
轻柔的女声群，绵长的曲调，如同暮春风起，漫天落花，在风中柔柔切切，缓缓飘落，不知向何处。
“一年三百六十日
风刀霜剑严相逼
明媚鲜艳能几时
一朝漂泊难寻觅……”
陈力的女声一出，第一句“六十日”便切切入心。黛玉便出来了。未有只言片语，却画出了林妹妹的一对似蹙非蹙罥烟眉。“能几时”“难寻觅”三字，曲调曲折，正是伊人戚戚然，落落然的心境。
“花开易见落难寻
阶前愁杀葬花人
独倚花锄偷洒泪
洒上空枝见血痕
愿侬胁下生双翼
随花飞到天尽头……”
“花开易见落难寻……”男女群声起，如同黛玉葬花时肃杀又阴晦的天空，闷得压人，可谁能说天空不是同样悲切的呢？阶前愁杀葬花人，愁杀葬花人！此一句“愁杀”二字，让人心如刀割。
而且此时如何能加进二胡和古筝的轮指呢，中国人此时闻二胡的悲泣，古筝的泪珠，难免不怅然下泪！“大珠小珠落玉盘”，人和乐器一起泪眼朦胧。“天尽头”一句起——
“天尽头
何处有香丘
天尽头
何处有香丘……”
曲调高进，仿佛要冲向天际，诘问苍天。黛玉身着薄衫，身形茕茕，在漫天的'飞花中，诘问着上苍。落红漫天，漫天落红。一声，两声，三声闷鼓，仿佛敲击着世人的灵魂。天尽头，何处有香丘，何处有香丘！
“未若锦囊收艳骨
一抔净土掩风流
质本洁来还洁去
强于污淖陷渠沟……”
“质本洁来还洁去”，黛玉也许预感到了的命运如同落花，结局必定是凋零。既然香丘无处寻，所求，但不过是“洁去”而已。可这低沉的群声，放轻的乐声，使乐曲陷入低回，这又是在暗示什么呢？
“尔今死去侬收葬
未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴
他年葬侬知是谁……”
绵长的韵律，似乎情感收着。侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？此处不必通过声音加以渲染，只因情感自在词中。中国人讲究的是落叶归根，狐死首丘，不知何处安葬，不用说出的悲！乐声起，人声出——
“天尽头
何处有香丘
天尽头
何处有香丘……”
这份孤独，这份哀怜，这份不甘和愤懑，终究无法收于内心。陈力声出，闻之，叫人泪珠迸溅。暮春的风最后一次刮起，在沾染了萧声的猛烈风声中，落红缱绻，飞舞，在空中久久不愿落下。
“试看春残花渐落
便是红颜老死时
一朝春尽红颜老
花落人亡两不知
花落人亡两不知……”
曲调再度收着，低沉。落花已毕，枝头已是残花败蕊，风声已住。黛玉转身四顾，花落人亡，无人知会。趋于寂静。
“花落人亡两不知……”
最后一次昂进的曲调，终于落下帷幕。黛玉的泪珠从脸颊花落，怔怔地望向前方。寂静一片。
时陈力刚刚听到丈夫逝世的消息，一腔悲伤和一对泪眼都唱进了这首歌，因此这版《葬花吟》成为了绝唱。
是啊，绝响。有人说，读罢红楼无书看，听毕葬花无曲听，说出了《红楼梦》和《葬花吟》的美学高度。凝结了曹雪芹和王立平的审美观念之人，就是林黛玉。以前喜欢温温柔柔，善良隐忍的宝钗，而喜欢不上心太直口过快，至于尖酸刻薄的黛玉。稍长了才能欣赏到黛玉的美。
黛玉的美，在于至情至性，她的孤傲和她的脾气，都体现了她对精神契合的追求。心性被世俗磨灭的人有很多，宝钗只是其中少女的善良本质被消磨的较少的一个。而黛玉，才是每一个精神在这枷锁遍地的人世间苦苦挣扎的灵魂，所扶着的颤抖着不倒的精神标杆。
而最后的香消玉殒，更是令人肝肠俱碎。尽管高鹗版本中的黛玉结局算不得数，然而眼泪“怎经得春流到东，春流到夏”的孱弱多病的潇湘妃子，最后的结局必定悲惨，不是悲痛攻心，便是疾病缠身，也可能是投水自尽，而最终走向死亡的结局。然而即使有了这样的结局，黛玉仍然没有回身，一步步地走向了终点。
也谢谢王立平，替我解决了个问题。有一个问题困扰了我许久，我们要爱国，爱同胞，好，可是理由是什么呢？
听到一曲葬花吟，才终于有所领悟。我们爱国，不是把祖国从头到脚百分之一百得照单爱了不误，所应当爱的，不过是美和一心热爱美并创造了美的人群。
所应当爱的，写出了让人朝读后四十回，夕死可矣的《红楼梦》的曹雪芹，是谱出了令人柔肠百结，泪眼磅礴的《葬花吟》的王立平，是唱出了黛玉的身躯，眼神和落花般命运的陈力。
所谓爱人民和爱国，不过是一份侥幸，就好比此时的我才惊觉，若没有汉语作为母语，中国作为故乡，此生我将失去多少美，生命了潜伏了多少遗憾！因为自己的同胞中有人创造出了令自己敬佩和惊叹的作品，因为国家有丰富和绚丽的留存。
这份侥幸仿佛让人想象起自己投胎的过程，心脏砰砰跳，待反复在脑海中确认自己是中国人之后，仍然满溢的侥幸无处安放，才变成了这种情怀。
溢出的侥幸流遍了全身，流到了指尖，眼中，心底，从大脑，口，手和笔尖流淌，于是，才再难消除。
所谓爱国，如此而已。