不忘初心方得始终散文

  一位在某学院的好友告诉我,前两天他碰到学院里的一位搞现代艺术的教授,他打了个招呼,但是那个教授并不认识他。于是好友就说他是某某班的是那个教授以前教过的,但令好友尴尬的是,那教授来了一句:“你是谁?我干嘛要认识你?!”

不忘初心方得始终散文

  教授的“清高”话语意味深长,反映了客观存在的社会现象和大众心理。在搞艺术的圈子里,不知从何时开始,让圈子外的人们谈到艺术首先想到的“高高在上”,是一个晦涩难懂的东西,那些艺术的东西摆在那里又不告诉我们是怎么一回事。以至于有人说,现在是“谈艺术者清高,艺术也清高,不清不楚,高高在上”。只是艺术让人通俗易懂的那些毕竟有限,那些高高在上的艺术,似乎不知道就在什么时候就莫名其妙的成为了一种潮流,在艺术学院里这种现象尤为明显,然而这种高高在上是“艺术”的吗?晦涩难懂高高在上,观看者、学习者费时费力费钱,谁会喜欢?貌似“艺术”,实际是社会现象,大师心理。

  那么,谁是把艺术推向高高在上神坛的第一推手呢?艺术圈子的不良风气的形成绝不仅仅是一两个大师的推力,雪崩的时候没有一片雪花是无辜的。请一脸严肃的大师吃顿饭,艺术学问立刻滔滔讲来。路边摊明明30元的青花瓷,大师拿来刻个款“某某某做”,价格便一涨千倍。对艺术家意思意思,关门弟子两天办妥,功成名就,死脑筋的人也许要学个十年八载……这种圈子的生活方式似乎显示了高超的艺术智慧,大家趋之若鹜,逐渐演化为艺术圈子的社会现象和大师捷径。

  然而,艺术圈子的不良风习的.根本问题,可以两个字概括,就是“利益”,谈利益没有免费午餐。大师、艺术家、艺术品明天也要市场,也要交易,昨天由搭台阶而得到的好处统统抵消不说,还倒贴时间和精力,欠下迟早要偿还的艺术债。艺术往高处推,光往利益里看,既非双赢,也非零和,这种艺术没有赢家:一方为了利益而走捷径,一方为利益则树牌坊,但因为真正扎根艺术耕地创作的缺失,结果消费者吃亏、艺术蒙羞,而且小利失大市,可谓作茧自缚,得不偿失。

  在艺术院校的艺术初学者学习中,尊重大师,艺术权威,大师艺术家有一定的高度并不奇怪,艺术作品晦涩难懂在所难免,所以才有各种艺术考试来评判、锻炼。但个别艺术的高高在上,以利论艺,这样的行为方式无利且有害。它不但人为打造大师、艺术家,而且让艺术脱离的基础根本,阻滞艺术创作圈子的正常发展,更降低艺术圈子道德阈值,污染艺术空气。不良的艺术风气做怪艺术创作圈子,常入鲍鱼之肆、少闻芝兰之香,容易香臭不分,就不把真实的艺术感情当回事了。

  解铃还须系铃人,人人都是圈内人。在当代艺术圈子里,为什么真正的艺术生存的环境越来越困难?原因简单又粗暴:纯艺术的学习不可能在短时期内得到回报。在这个物质高速发展的时代里大部分人以功利主义为人生准则,当纯讲艺术既不能帮他们取得更高学位,也不能帮他们得到更高职位或更多金钱,所以说,懒得学习,毋宁说是实用主义哲学的胜利。其次,这个信息爆炸的时代,这个娱乐至死的时代,媒体铺天盖地,广告无孔不入,人们关注更多的是好莱坞又出什么大片了,iPhone又出几了,虽然我们像是活在视觉污染的垃圾场里,但我们又乐在其中且不能自拔。艺术如果没有用什么手段或者捷径去发展,怕圈外的会我们全然忘记,艺术创作扎根底层,脚踏实地,从功利主义角度来讲,何尝不是对利益最宝贵最诗意的长远投资?

  在当市场经济的刺激下,关于艺术圈子健康发展的一个很简单的问题就摆上了台面,“利”“艺”如何取舍?这是个伪命题。在今年的*文艺工作座谈会上,XX强调,文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦,思想观念现代化是前提。以大智慧屏蔽小聪明,用艺术新风取代大师成长潜规则,使“利益艺术圈”尽快转化为“艺术圈”,必须从我做起、从现在做起,解铃还须系铃人,人人都是圈内人。