1、含蓄美。 汪洋奔放、直抒胸臆的诗是美的；余味曲色，含蓄蕴藉的诗更不失为美。诗为什么要含蓄?这是由生活决定的。生活本身就存在着含与露、隐与现、曲与直的现象。同时，进行艺术欣赏的人们，是主观能动的，不希望作家、艺术家把话说尽，一览无余，而是要他们创造出“含而不露”的妙境，以便为人们提供想象和再创造的天地。含蓄非诗独有，散文亦然。朱自清的抒情散文，有余味，有余情，具有咀而“味之不尽”的含蓄美。这种含蓄美，同样也是用比喻艺术加以实现的。
2、形象美。 文学艺术作品必须有具体可感的生动形象。惟其如此，才能获得持久的艺术生命。作为散文，特别是描写风物、寄托情怀的抒情散文，既要有情，又要有形，这就尤见作家的艺术功力。朱自清的抒情散文，不仅潜隐着一种缠绵、委婉、深沉的感情，同时，他凭借精妙的比喻艺术也为我们勾描出一群栩栩如生的美的形象。 以质实之物比质实之物，给人一种形象美，这在朱自清的散文中，俯拾皆是。然而，他用质实之物比“空灵”之物，从而托出“空灵”之物的形象，却更是出神入化。在《春》的结尾，作家这样写道： 春天像刚落地的娃娃……领着我们上前去。 春天，她无形、无声，是“空灵”之物，一般人要描写出春天的形象，是多么困难，而朱自清写出来了，写得如此美。他独具慧眼，敏锐捕捉主体和喻体的“质”的相似点，把春天的美丽附于“刚落地的娃娃”的勃勃生气美，“小姑娘”的艳丽容颜美，“青年”的`健壮身姿美，使抽象的“春天”有形、有色、有声、有神、有情，喷射出诗意的光辉。作家写物附意，扬言切事，也淋漓尽致地抒发了对春天无比热爱和热情赞美的深沉感情。
3、朱自清散文的意境美 朱自清的散文，有缜密精巧的构思，玲珑剔透的结构，质朴凝练的语言，绵密真挚的情致。这些，无疑是构成他“文章之美”的因素。但是，主要因素诚如郁达夫所说，是“满贮”着的“诗意”。 诗意，用杨朔的话来说，就是使人“动情的事”。作家怎样把自己感到“动情的事”传递给人们，使之受到感染产生共鸣，要求和方法是多方面的，创造诗意的艺术也是极为丰富的，其中之一就要看作家驾驭艺术技巧如何。比喻，看来是一种修辞手法，其实也是一种艺术表现技巧。它对作品“诗意”的创造是不无作用的。大凡有艺术才能的作家、艺术家都是素谙比喻技巧的。难状之声，难描之形，难绘之景，难传之情，一旦到了他们作品里，就声如耳闻，形如目睹，景如亲临，情同身受，出现一个幽深迷人的意境。究其底，多是比喻技艺使之如此。 朱自清运用比喻艺术创造出的散文诗意，给人的美感是多方面的。
4、绘画美。 古人有“诗中有画，画中有诗”的美谈。能绘出影像的是画，透出神韵的是诗。好的画和好的诗总是相辅相成、浑为一体的，朱自清写的虽是散文，却与诗画有异曲同工之妙。他的散文，有绘画的色彩美，也有诗的韵味美。 在《春》中有这段描写： 桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你……还眨呀眨的。 春天的景象被朱自清描写得多么精彩呀!读了这段文字，你仿佛置身于万物复苏、争奇斗妍的春天之中，又仿佛在品赏一幅清丽明朗的水彩画。这幅画，远处可见五彩缤纷的花色，近处可听蜜蜂的低吟，上有蝴蝶的翻飞，下有野花活泼俏皮的眨眼。远、近、上、下，浓、淡、干、湿，虽是信笔点染，无事雕琢，却成为高妙的艺术珍品。为增强画面的色彩美，再三设譬花色；为使画面呈现生气，以眼睛眨与野花的神态构成一比。由于作家描绘画面，把美的情致注了进去，因此，几多诗意，几许春色，便从一幅动的、立体的画图中溢了出来。
5、音乐美。 音乐是以其特有节奏旋律来打动人心，感染人们，从而获得艺术魅力的。好的音乐，总给人以余韵袅袅、绕梁三日的美感。古今好的诗文莫不如此。
