1、丰富情感体验、培养表现能力 新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。”在我们的音乐教学中，其实每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。
2、从本学科到跨学科 实践证明，中小学接受音乐教育的途径是多种多样的。因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在中小学各门课程中：语文、历史、地理、生物等都或多或少与音乐有着一定的联系，这也使得音乐教学与这些课程之间的联系成为了可能。课外音乐活动、社会音乐教育环境便都成为，也应该成为音乐教学的有机组成部分。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐；与美术结合使音乐更形象；与语文中的诗词、戏剧沟通等。 三、教学重心的转变
3、从课内到课外 在音乐学习中，为了让学生有实际的体验，可以让学生收集课堂以外的音乐资源运用在音乐教学中，也可把教学活动拓展到课外等。比如：在初一第二单元的《走进大自然》的教学中，我让学生利用网络等手段收集相关资料、在大自然中找音乐中表现内容、也让他们尝试用自己的音乐语汇表现自己生活中的音乐。
4、强调创造探索精神 由于音乐的*性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。河师大的张睿婷教授在上《音乐作品鉴赏与教学》这节课时，提出：如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用，只有把音乐创作作为中学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生的创造探索精神，给学生欣赏谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生去思考为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐？在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新。对音乐教学更有创新探索的精神。 四、教学评价的转变 教学评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。新课标要求：“应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”这就与我们以往的“成绩考核”有着重大的区别。新课标的评价是包括对学生的学业成绩、对教师的教学效果、对学校的教学管理、教学质量，以及对本课程的建设和发展进行全面的评价。总之，我们音乐教师只有重新审视音乐课程的标准、理念，在研究和思考状态下认真学习，不断反思、不断进取，认识到音乐教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化……才能做一名优秀的音乐教师。 教师研修日志2 经历了这次培训，我得到了许多新的知识，我认识到：课堂音乐活动作为中学音乐课堂的重要组成部分，几乎融入到了音乐课堂的各个环节，包括游戏、小品、表演、歌表演、律动、舞蹈、演奏乐器等，它使孩子们在活动过程中体验到参与、创新的快乐，感受到音乐艺术的魅力。同学们在模仿、体验、探究的音乐活动过程中，收获到的是个体的情感活动，是任何形式都代替不了的亲身体验。 中学生生性活泼好动，表现欲特别强，富于幻想，敢于创造，而音乐活动的设计的出发点正是使学生不受约束、完全出于内心感受、内心需要。它能使学生大胆地、无忧无虑地在音乐的天地中表现自己，充分地调动了学生学习的积极性、主动性、兴趣性，增强了学生的参与性。 音乐课堂活动的开展能够开发中小学生的想象力、表现力和创造力，有利于培养学生的创造性思维，开放学生的智力潜能，使学生成为具有创造力的开拓性人才。在中学音乐教学过程中，每一次音乐活动又是一项多种感知器官协调工作的感知活动，能激发学生学习兴趣、提高学生的学习主动性，音乐课堂活动体现了中学生新课程教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族文化，理解多元文化，完善评价机制。音乐课堂活动教学模式的建构体现了全员参与，师生互动，合作交流，自主探究，创新求异等基本理念。 经历了这次“国培”我对综合性表演艺术教学有了新的认识：要了解表演艺术，首先要知道它最根本的'东西，不能一知半解，自己还没弄懂，就去教学生。对学生不负责任，对自己的这份事业也是不负责任的。 综合表演艺术作为人类文化的一个组成部分，与其他文化成分有着紧密的联系。无论是欧洲的戏剧，还是东方国家的民族戏剧，起源都可以追溯到古代的祭祀性歌舞。无论是原始社会人们对图腾的崇拜和对动物的摹拟，还是古希腊人装扮成羊人进行表演，以及日本人在寺院仪式上的表演，都包含着当众摹拟的成分，而这恰恰是构成戏剧的最重要因素。即使在现代戏剧和当代戏剧中，由演员当众摹拟（扮演）角色，仍然是戏剧艺术的基本特质。 通过本次培训，我更加清楚了乐教的重要性。“乐教”的本质特征在于陶冶人的情操、提升人的境界。孔子所说的“乐”是广义的，包括音乐、舞蹈、诗歌等等，与我们今天的综合表演艺术大体相当。“乐记”认为，禽兽知“声”而不知“音”，普通民众知“音”而不知“乐”，只有受过良好教育而有文化的君子才能知“乐”。“乐”起源于人的情感，是人心受到外物刺激有感而发的产物，是人类文化发展到一定阶段的产物。 学习无止尽，中学音乐教育还要我们努力地研究。 教师研修日志3 今天下午，长春市南关区教师进修学校的李博教研员给我们做了一个《小学数学教材有效使用策略》的讲座。在听她的讲座时，我心里就有一个很强烈的想法，如果她是在我们中山的附近，邀请她来与数学老师进行教材的培训，那老师们的收获一定会非常大的，对老师们的日常的教学工作也会有很大的启发的。 尤其是她在讲其中的一个要点“把握知识脉络，掌握教材的结构”中她工作的一个小情景，更引起了我很大的兴趣与反思。她说，她在参加工作不久的时候，刚好遇上更换教材，她的校长要求她在那个学期期间，把主要的精力放在背诵教材上，校长要求她能够随时回答出校长的考查，例如《分数的基本性质》在哪册书哪一章哪一页！前后的知识联系是什么……通过这样的磨练，那掌握整个知识体系！对整个知识的脉络就会了然在胸！ 在我们的现实当中，存在这样的一种情况，低年段的老师对高年段的教材与知识的衔接不甚了解，甚至不会做高年级的题目，而高年段的老师也不了解低年段知识的教学要求，相关知识相互之间的迁移了解也不多，他们往往会把同一体系的知识，在传授传授的时候，没有很清晰地教学理念，把教学要求放在低年级上也行，高年级段上也行。低中高年级的知识衔接没有很清晰与明朗的脉络。各自只管扫好“门前雪”，不管他人“瓦上霜”。这是一种很普遍存在的现象，这也是制约我们教学质量提高与老师专业成长很大的因素。 我决定，在以后的校本培训上，我一定要把这一项工作做好！ 教师研修日志4 经过一年多的美术教学实践以及这几个月的网上研修学习，我逐渐认识到初中美术教师专业化、系统化的发展十分重要性。从事初中美术教学工作的我，结合日常工作中的点点滴滴，总结一下我的学习心得。 长期以来“美术”在大多数人的眼中都是杂科，无关紧要。他们认为美术就是用笔和颜料在纸上涂涂画画，美术教师就是教学生画画，对美术教学的评价也是以画得像不像为标准。而对于美术所包含的建筑、雕塑、工艺美术、电脑美术等广阔领域了解不多。对于在美术学习过程中能陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实际能力，促进全面发展的重要作用中大部分农村学校认识不够。同时对美术教学以及美术教师的评价也是片面的，孤立的。 新课程改革后，初中美术教材更加重视激发学生的创造精神，培养学生的发散思维和实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教材与教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念很难培养学生的创造精神。在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的活动。经过我一年半的农村美术教学以及这几个的网上学习，我个人总结了以下观点。 第一，构建一个和谐而融洽的师生关系，让学生喜欢老师，对老师的课程感兴趣。 第二，是否有轻松愉快的教学环境。 第三，课堂教学是否有艺术性和趣味性。 第四，教学上是否可以运用多种教学手段如PPT、范画、讲故事，做游戏、放视频音乐等方式引导学生增强对形象的感受。 第五，在课堂上注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。 第六，做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。 此外，我们还要大力开展课外教学活动。但这种话动，不应是课内教学的继续，也不应是无组织的放任自流。教师应根据不同的班级，不同层次，不同水平，不同爱好的同学，进行适当地组织。新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在轻松的氛围中感受美、发现美、创造美，在教学中努力用新的理念来组织教学，完成较好的教学效果。做为美术老师，我应该做好这些，让自己成为一位合格的教师。
5、教师研修日志 在学习、工作、生活中，大家一定都接触过一些日志吧，写日志可以不断提高自身修养，用自己的情感、态度、言谈举止给他人积极的影响。日志写什么内容才新颖、丰富呢？以下是小编帮大家整理的教师研修日志，欢迎阅读与收藏。 教师研修日志1 通过这次研修培训我才知道新课标是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。它的出台，给了教师广阔的教学创新空间。通过这几天的研修，让我认识到，每个音乐教师都要不断的进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在研究状态下工作的教师。 以下面几个方面的问题应该引起我的思索： 一、教学视角的变化 新课标要求教学内容联系学生的实际生活，且有益于他们解决社会问题，从而提高他们的音乐修养。因此，实施新课标迫切要求教师转变原有的课程价值观，开发课程资源，以多元的视角审视教学。现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐（节日、庆典、队列、迎送、婚丧等）、实用音乐（广告、健身、舞蹈、医疗等）、背景音乐（休闲、餐饮、影视等）同每个人的生活密切相关。了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。比如：在一节音乐课上，给学生欣赏Flash要学生评价和修改里边的音乐音效。学生积极性很高，这节课就上的特别非常生动有趣，还让学生学会了关注自己身边的一切音乐现象。 二、教学方式的转变
