天才们也是要打草稿的

  天才也必须起草

  

从2012年秋天到2013年1月,在卢浮宫举办了一次“拉斐尔的最后几年”展览。他可以移动的任何作品-如您所知,拉斐尔(Raphael)的一些重要作品,例如《雅典学校》(The School of Athens),无法卸下到巴黎,都已经送到意大利展出。

  

从我所看到的来看,观看此展览有两点令人鼓舞。首先,因为作品是统一的并且易于比较。即使从外行的角度来看,您也会发现拉斐尔在1508年的绘画在25岁时并不像1516年的33岁那样圆润生动。好一点。她没有举起子宫,而是举起了手,便有了一支笔,并且开始在产房绘画。

  

其次,他的一些草稿出现在展览中。您会发现,拉斐尔的杰作都具有草图,被艺术史学家们称赞为醇厚,完美,轻巧,取之不尽,用之不竭。实际上,拉斐尔(Raphael)的草稿与当今的艺术学校学生的草稿相同。它具有多个笔,轮廓以及许多不确定的探测和定稿。它也很凌乱和流浪。简而言之,草稿漂亮,但仍然是草稿。

  

哦,虽然他是一个超出寻常百姓想象的天才,但他的老人毕竟是人,像凡人一样,他必须写草稿!

  

在世界上的各种传说中,他们都喜欢描述令人难以置信的天才。例如,王勃的《滕王阁序》是一场现场表演,展示了如何惊吓总督严恭。例如,瓦格纳只研究了六个月的成分。例如,雨果(Hugo)不到30岁,就花了半年的时间写《巴黎圣母院》。天才的灵感将祝福所有天才。

  

古希腊诗人认为,只要他们真诚,奥林匹斯众神就会给他们面子,突然之间,他们会发出“有翼的语言”和“将观念传达到人们的心中” –听起来有点像术语的每个结尾测试来临时,中学生一起敬拜了“测试神”。答案未知,但我*将其提供给您。根据中国的传说,伟大的文人江淹一次也无法停止他的文学才华,但是他梦见有人拿笔,从那以后“江郎的才华用尽”。

  

因此,胡图虎在《儒林外史》中骂范晋,还说那些巨人是从天上来的,星是从地上降下来的。这里有一个相似的价值:传福音和灵感都是上帝赋予的。施特劳斯说,当灵感出现时,突然出现了两到四节的音乐思想,所以他很高兴以这种音乐思想为主题,并创作了许多歌曲。

  

简而言之,天才诞生了,天才的灵感,就像上帝赋予的一见钟情一样,“上帝说必须有光,所以有光”,照亮了世界。尼采认为,天才的灵感就像是取之不尽,用之不竭的阳光。施特劳斯认为,像莫扎特这样的天才会在他的一生中创造出某种东西,使撰稿人复制它会很累。只能说人才无穷无尽。

  

但是,非天才在没有灵感的情况下如何生活?

  

音乐家和评论家柯普兰先生这样总结:

  

不管他们是否有灵感,作曲家都会每天“工作”,然后创作一些东西-他用“工作”代替“创造”。众所周知,除了莫扎特和舒伯特之外,门德尔松可能是最依赖天才灵感的作曲家。但是他的工作态度,可以参考这个故事:门德尔松第一次遇见了柏辽兹。他心情不好,给人们写信抱怨他不舒服:“我两天没工作了。”

  

就像巴赫一样伟大,不是一个年轻的过早的智慧-美国专栏作家开了个恶作剧,说如果海顿和巴赫只在门德尔松和莫扎特去世的话,他们就会被蒙蔽。但是时间赋予了巴赫力量。在他的晚年,当描述他的巨大工作时,他只说:“我努力工作。”

  

据说,那些伟大而辉煌的足迹都是“工作”,而不是天才创造的,杀死了风景。因为这个世界总是习惯于想象,所以人们相信伟大的创造者过着流浪和徘徊的生活,快乐地当葡萄酒的神,抓住了短暂而又动荡的美丽诗句,旋律或图像,然后写作,记谱,绘画等。花时间散布丑闻,喝酒和吃药,以及与男人和女人相处。

  

这是非常浪漫的,但是还很遥远。在1920年代,海明威在巴黎努力写作。像工匠一样,他总结了许多定律,例如:有规律的生活和充裕的经济有利于写作。 (鼓舞人心的文章)例如:当您一天中最流畅的写作时停止写作,然后在第二天继续写作。他不相信天才,不相信灵感来自天空,他有规则和惯例,然后努力工作。

  

例如,斯坦德哈尔说,在他写之前,他必须阅读法典的一页才能找到语言感。例如,巴尔扎克(Balzac)有着名的固定生活,他每天都需要时间写作和修改-仅听这些故事。 ,就像工匠一样,但是伟大的事物就是这样产生的。

  

像画家的草稿一样,作家的早期作品是曝光最多的东西。就像马尔克斯的《百年孤独》一样,它很容易被其丰富多彩的图像所吓倒并震惊了天堂。但是,如果您逐一阅读他的早期小说,如《死枝与落叶》,《疯狂时代的大海》,《没人给他写信的上校》,您会发现小镇,狂欢节,局外人,香蕉公司...嗯,像福克纳(Faulkner)一样,他被认为是他的主人之一,他也运用了“用长篇故事来储存长篇故事”的把戏!

  

实际上,撰写“一百年的孤独”花了15年的时间。马克斯(Marquez)积累了无数的短篇小说和短篇小说,就像在他的脑海中种了一片大树林。直到一次旅行,他突然发现了传说中的第一句话:“很多年后,面对着射击小队,奥莱上校布兰迪亚回忆起遥远的下午,父亲带他去看冰块……”森林被照亮,“一百年孤独”开始了。在此之前,他丰富多彩的短篇小说就是他的长篇小说。

  

就像我以前有一个朋友假装在王小波的陪伴下奔跑。看着王小波的《长寿殿》和《夜色拂尘》,我叹了口气,每个人都傻了。但是后来我看了《不朽的歌唱》和《三十年》,感到有些鼓舞。当然,这并不是说他获得了“彻底击败王小波”的信心,而是说他在某种程度上看到了上升的轨迹。

  

人人都爱天才,因为这个词是美丽而*的,是上帝赐予的仁慈。但是大多数时候,每个变成仙女的传说都静静地面对着墙壁进行冥想。就像天才们终于回顾了他们的传奇生活一样,他们并不总是在其不朽作品的背后提及他们攀爬,弄乱并堆积山海的草稿。

  

欧阳修被问到如何写论文,他回答说:“没有别的艺术,而是要努力学习,做更多的事,要自己干活;世界苦于写作少,懒惰读书。每一篇论文都被要求精益求精,所以很少有人拥有它。您不需要为瑕疵而责备,但您可以看到更多。”-实际上,它几乎是相同的,这意味着。

  

还有一条规定,儿童用蜡笔和水彩笔绘画颜色。有些像笔直的长刷子,有些像切细的短刷子。大人物画中有类似的东西,称为笔触。例如,如果您仔细地看它,梵高的笔触是弯曲的,而德加的笔触是细的平行线。

  

德拉克鲁瓦(Delacroix)是19世纪法国的首席浪漫狮子,他是第一个公开喊叫“我想留下笔触让别人看的人”的人。因此,当您查看他的画作时,尽管不守规矩,但您可能会看到他的画作的来龙去脉;他之前的大多数古典画家都清理了笔触。乍看之下,这些画是凭空产生的,安静。精致而轻松,无需输入草稿。

  

就像您去一家人吃饭时,家庭主妇彬彬有礼,并带来一盘红色的香辣毛血。当您去厨房看看时,它一尘不染。您怀疑这是童话般的手工艺和蜗牛女孩-仅仅看着画作,拉斐尔就是这样的存在,震惊了天堂。但是看着他的吃水,就像是一个未打扫过的厨房。您会突然意识到: